Un pequeño destello en el lado oscuro de la luna.

Bitacora de viajes sin retorno. El espacio infimo entre el septimo cielo y el mismisimo averno.

22 diciembre, 2009

Zeitgeist.

Zeitgeist es un documental escrito, dirigido y producido por Peter Joseph en el año 2007, que tuvo una amplia difusión por Internet, en la web del proyecto y mediante Google Video; aunque fue grabado originalmente en inglés, es posible descargarlo del sitio web oficial con subtítulos en español. Al no haberse distribuido por los canales convencionales, no existen datos fiables acerca de cuánta audiencia ha tenido, pero el director del video afirma que los documentales Zeitgeist han sido vistos por cincuenta millones de personas en todo el mundo[2] desde su publicación gratuita en Google Video en la primavera de 2007.

El documental ha sido considerado «un ensamblaje de propaganda de agitación a ritmo rápido» y ha sido enmarcado entre películas de temática conspirativa. También ha recibido duras críticas que denunciaban una baja calidad y fiabilidad en las fuentes y referencias que presenta, especialmente en lo tocante a su primera parte sobre la religión.

Contexto:

El título, Zeitgeist, es una expresión alemana que quiere decir «espíritu de una época», aludiendo a la experiencia del clima cultural dominante. El comunicado del sitio web oficial declara que Zeitgeist, The Movie y su secuela Zeitgeist: Addendum fueron creadas como expresiones sin ánimo de lucro para comunicar lo que el autor siente que son conocimientos sociales muy importantes, de los que la mayoría de humanos no son conscientes. Según el autor, Peter Joseph, el documental se centra, con información histórica y moderna suprimida, en las actuales instituciones sociales dominantes, al tiempo que explora lo que puede esperar a la humanidad si las estructuras de poder en general persisten en sus patrones de egoísmo, corrupción y consolidación.

Sinopsis:

El documental está estructurado en tres partes. La primera es una exposición del cristianismo como un mito, un híbrido astrológico-literario. Este mito, argumenta Joseph, constituye el terreno abonado sobre el que pueden funcionar nuevos mitos en los que las masas crean ciegamente y así ser manejados con mayor facilidad. La segunda parte, analizando los atentados del 11-S, expone el funcionamiento de la propaganda y adoctrinación mediática, logrando que los propios ciudadanos acepten ser más controlados por sus gobiernos pese a que eso suponga una reduccion de sus libertades. La tercera sección habla sobre la política y economía global, enfocándose en el monopolio del dinero (junto a la especulación financiera) y el gasto militar.

Publicacion y premios:

Zeitgeist, the Movie fue publicado gratuitamente en internet a través de Google video[4] el 26 de junio de 2007, y desde entonces ha sido subtitulado en varios idiomas. Una versión remasterizada del documental fue proyectada el 10 de noviembre de 2007 en el Egyptian Theater de Hollywood, como participante del festival de cine que se celebraba allí, el cuarto Artivist Film Festival, en el que ganó el premio en la categoría Artivist Spirit de largometraje documental.[5] [6]

Peter Joseph afirma que los documentales Zeitgeist han sido vistos por cincuenta millones de personas en todo el mundo.;[2] algunas fuentes, dejan la cifra en los 30 millones de espectadores para el segundo documental:[7] Zeitgeist: Addendum.

Criticas:

En las referencias a Zeitgeist en los medios se critica lo poco que se ajusta lo narrado a la realidad. La crítica del Irish Times titulada «Zeitgeist: the Nonsense» (Zeitgeist: el Sinsentido) decía que «son perversiones surreales de asuntos y debates genuinos, que empañan toda su crítica a la fe, la administración Bush y la globalización— ya tenemos bastantes injusticias reales en este mundo a las que darle vueltas sin necesidad de inventar unas ficticias».[8] Tim Callahan, de la revista Skeptic, criticaba la primera parte de la película sobre el Cristianismo:
Parte de lo que afirma es cierto. Por desgracia, ese material está mezclado de forma liberal —y descuidada— con material que sólo es parcialmente cierto y mucho que es simple y llanamente falso. [...] Zeitgeist es el código Da Vinci con esteroides.[9]

Otras críticas dicen que se trata de «estupideces conspiracionistas»,[10] «basada únicamente en evidencia anecdótica» y «ficción mezclada con unos pocos hechos»,[11] o hacen referencia despectiva a su parte en el movimiento por la verdad del 11-S.[12]

La cobertura que ha recibido Zeitgeist en el mundo académico también ha sido escasa, principalmente englobándola entre películas de temática conspirativa. De acuerdo con Scientific American
«La creencia postmodernista en el relativismo de la verdad, acoplada a la cultura del zapeo en los medios de masas donde los intervalos de atención se miden en minutos de Nueva York, nos deja con una desconcertante colección de afirmaciones pasadas como verdades, empaquetadas en unidades de infotenimiento. Debe ser cierto– lo he visto en televisión, en el cine, en Internet. The Twilight Zone, Más allá del límite, Esto es increíble, El sexto sentido, Poltergeist, Loose Change, Zeitgeist la Película».[13]

También Jane Chapman, productora de cine y profesora adjunta de estudios sobre medios en la universidad de Lincoln, analiza Zeitgeist («Un ensamblaje de agitprop a ritmo rápido») como un ejemplo de creación de películas poco ético,[14] usando afirmaciones sin fuentes ni referencia y técnicas de propaganda cinematográfica estándar. Aunque partes del film son, dice, «cómicamente» auto-rebatidas, la naturaleza de la «evidencia retorcida» y la falsa atribución de la bomba de Madrid como si fuera la de Londres (lo que califica como «mentira») en conjunto suponen un abuso de la ética en las fuentes. Finaliza su análisis diciendo que las cuestiones legítimas, sobre lo que pasó el 11-S y sobre la corrupción en las organizaciones religiosas y financieras, quedan enterradas por el activo esfuerzo de la película en maximizar una respuesta emocional en detrimento de un argumento razonado.

Un experto en historia del Nuevo Testamento, el Dr. Chris Forbes, profesor adjunto en historia antigua de la Universidad de Macquarie (Sidney, Australia),[15] criticó severamente en una entrevista la parte I de la película, como carente de base en el mundo académico serio o las fuentes antiguas, confiando en fuentes aficionadas que «toman ideas prestadas unos de otros, y que reciclan las mismas tonterías», sin «una sola fuente seria» que se pueda encontrar en las listas de referencias que vienen con la película.[16] Sobre el film dice: «Es extraordinario cuántas cosas afirma que simplemente no son ciertas».[16

Activismo del creador:

Desde el sitio web oficial de Zeitgeist, dentro de la sección Activismo, se redirige al sitio web thezeitgeistmovement[17] (El movimiento Zeitgeist), sitio que no reconoce las naciones, gobiernos, razas, religiones, credos o clase, y que, a su vez, los considera a todos estos, como acuerdos falsos, obsoletas distinciones que están lejos de ser factores positivos para el verdadero crecimiento humano colectivo y su potencial.[18]

En "El movimiento Zeitgeist" pueden encontrarse artículos donde se leen diferentes protestas breves. Básicamente critican el Estado policial, el sistema educativo actual y denuncian lo que el autor considera mentiras sobre lo que ocurrió el 11-S.[4]

En el foro de dicha web sobre el activismo de Zeitgeist se menciona el apoyo para la Presidencia de los Estados Unidos a Ron Paul, político estadounidense de ideología paleolibertaria, antes miembro del Partido Libertario y ahora miembro del Partido Republicano, y del cual reconoce que, aunque "no es perfecto", ha prometido abolir la Reserva Federal,[19] se ha opuesto radicalmente a la Unión de Estados del Norte y promete poner fin al Impuesto a los Ingresos.

Fuente: Wikipedia.org

Ver pelicula online: http://video.google.es/videoplay?docid=8883910961351786332&ei=7n4xS9-_CIzOrALdyZjZBw&q=zeitgeist+#

18 diciembre, 2009

Sindrome de Korsakoff. Un buen titulo para la antologia de la politica Argentina.




Sindrome de Korsakoff. Un buen titulo para la antologia de la politica Argentina.

El síndrome de Korsakoff (psicosis de Korsakoff, síndrome amnésico-confabulación) es una consecuencia de la encefalopatía de Wernicke.

El síndrome de Korsakoff se presenta con síntomas graves de amnesia anterógrada y retrógrada así como variedad de problemas sensoriales y motores, confusión extrema, cambios en la personalidad y riesgo de muerte debido a problemas cardiacos, de hígado o gastrointestinales.

Los enfermos de Korsakoff sufren amnesia anterógrada para recuerdos explícitos (no implícitos o .procedimentales). En las primeras fases las lagunas pueden ser rellenadas y pasar inadvertidas incluso para quienes la padecen. A medida que avanza la enfermedad también se produce amnesia retrógrada, llegando en casos graves hasta los episodios de la niñez.

01 diciembre, 2009

Caballos pesados. Jethro tull.

...Traeme una rueda de madera de roble
Una rienda de cuero pulido
Un caballo pesado y un cielo cayéndose
amenazando con tormenta.


Traé una canción para el atardecer
El bronce limpio que deslumbre al alba
reluciendo a través de estos acres
como rocío sobre una alfombra de césped...

30 noviembre, 2009

You cannot.

You cannot.
Este decálogo pertenece al reverendo William J.H. Boetcker (1873-1962), que lo publicó en 1916.
El decálogo se hizo famoso cuando lo citó en 1992 el entonces presidente Ronald Reagan, adjudicándoselo erróneamente a Abraham Lincoln, lo cual fue graciosamente destacado por la prensa estadounidense, como muestra del despiste mental del ex actor.
La confusión de Reagan, se supo después, se debió a que el Comité para el Gobierno Constitucional publicó en 1942 un panfleto titulado “Lincoln on Limitations” (”Lincoln on private property” según otras fuentes), que de un lado reproducía conocidas palabras de Lincoln, y al dorso estaban las ahora famosas “Ten Cannot” (”Diez No Puede”, porque cada frase comienza “You cannot” = usted no puede) de Boetcker, pero en el folleto juntaron la atribución de las citas, generando el error.                                                           
                                                                 Decálogo
1. – Usted no puede crear prosperidad desalentando la Iniciativa Propia.
2. – Usted no puede fortalecer al débil, debilitando al fuerte.
3. – Usted no puede ayudar a los pequeños, aplastando a los grandes.
4. – Usted no puede ayudar al pobre, destruyendo al rico.
5. – Usted no puede elevar al asalariado, presionando a quien paga el salario.
6. – Usted no puede resolver sus problemas mientras gaste más de lo que gana.
7. – Usted no puede promover la fraternidad de la humanidad, admitiendo e incitando el odio de clases.
8. – Usted no puede garantizar una adecuada seguridad con dinero prestado.
9. – Usted no puede formar el carácter y el valor del hombre quitándole su independencia (libertad) e iniciativa.
10. – Usted no puede ayudar a los hombres permanentemente, realizando por ellos lo que ellos pueden y deben hacer por sí mismos.
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Cabe destacar que estos escritos son viables unicamente en una sociedad democráticamente perfecta, cosa que esta lejos en nuestra sociedad, nos faltan siglos de aprendizaje. Por lo menos así lo veo yo.

17 noviembre, 2009

Feriado nacional, cumple del campeon.

Feriado nacional, cumple del campeon.
Estimado compañero de andanzas, casi 30 no es poco, tampoco es mucho, en este largo camino que has comenzado a caminar te recuerdo mi dicha de tenerte siempre al lado. Entrañable amigo del alma (otro mas del puñadito que tengo), se le han gastado las suelas de los zapatos de tanto patear los barrios porteños, se le han gastado las cuerdas ( no las de la guitarra) de tanto versear, se le han gastado los codos de tanto bar, se le ha gastado el bocho de tanto pensar, se le ha gastado el alma de tanto improvisar,...y eso que recién arranca. Afloje un poco maestro. Tomeselo con calma, todavía le quedan dos tercios de camino por recorrer.
Rayos X:
Loco lindo y canchero si los hay. Recio y testarudo por fuera, blandito( en el buen sentido) y sensible por dentro.  Ferviente admirador y catador de finos elixires. Amante de los versos entrelazados con humo. Un adelantado en materia de relaciones interpersonales. Un defensor acerrimo del fútbol que no a todos les gusta..., pero bueno. Compañero de ruta que no muerde la banquina . Locutor desvariado de verdades impropias ( a veces). Etc, etc, etc. ..(mas condimentos a este examen no harían mas que afirmar el resultado.)
Diagnostico:
1- Delirium tremens.
2-Hincha de Boca ( que feo).
Tratamiento:-  Ninguno. No aflojar en su convicción, seguir así, así como es usted, que así se lo quiere y se lo respeta. Por ahí buscar otros colores, esos que le gustan a usted son feos.
Abrazos y cariños compadre. Disfrute de su día. Se lo quiere mucho por el sur.
José.

PD: Acá le dejo un obsequio ya que se que le gusta el" targo".

Te llaman Malevo.
Nació en un barrio con malvón y luna
por donde el hambre suele hacer gambetas
y desde pibe fue poniendo el hombro
y anchó a trabajo su sonrisa buena.
La sal del tiempo le oxidó la cara
cuando una mina lo dejó en chancleta
y entonces solo, para siempre solo,
largó el laburo y se metió en la huella.

Malevo, te olvidaste en los boliches
los anhelos de tu vieja.
Malevo, se agrandaron tus hazañas
con las copas de ginebra.
Por ella, tan sólo por ella,
dejaste una huella de amargo rencor.
Malevo, ¡qué triste!
jugaste y perdiste
tan sólo por ella
que nunca volvió.

Tambor de tacos redoblando calles
para que se entren las muchachas buenas
y allí el silencio que mastica el pucho
dejando siempre la mirada a cuenta.
Dicen que dicen que una noche zurda
con el cuchillo deshojó la espera
y entonces solo, como flor de orilla,
largó el cansancio y se mató por ella.
Música: Aníbal Troilo
Letra: Homero Expósito

23 octubre, 2009

Elevan a juicio oral la causa de Walter Bulacio.

El proceso por la privación ilegal de la libertad y posterior muerte del joven, tras un recital de los Redonditos de Ricota en 1991, pasó a juicio oral y público por decisión de la Sala Sexta de la Cámara del Crimen

Tras un trabajo de un año, que incluyó la aceptación de la instancia oral para el juzgamiento y apartar a la Secretaría de Derechos Humanos del rol de "querellante", los jueces Mario Filozof, Marcelo Lucini y Gustavo Bruzzone firmaron hoy el "auto de elevación a juicio" que recayó en el Tribunal Oral número 29.

Así, serán los jueces Rodolfo Goerner, María Deluca Giacobini y Alejandro Litvack los encargados de fijar fecha, seguramente a lo largo de 2010, para realizar el juicio.

La causa tiene un único imputado, el ex comisario de la Policía Federal Miguel Ángel Espósito, quien no obstante no está imputado por "homicidio" sino por "privación ilegal de la libertad agravada".

En el expediente está probado y con fuerza de "cosa juzgada" que Bulacio no fue asesinado sino que murió por un "aneurisma cerebral no traumático".
Contrariamente a los que siempre trascendió mediáticamente, en el expediente dos autopsias, media docena de médicos y al menos tres testigos que estuvieron con Bulacio la noche en que fue detenido confirman que el joven no sufrió apremios ilegales.

De hecho, el comisario Espósito fue sobreseído en dos oportunidades por la Justicia por los cargos de "homicidio", y en ambas oportunidades la representación legal de la familia Bulacio consintió la medida.
 
Fuente: DyN

22 octubre, 2009

Feliz en tu dia. A mi hermano Jose Luis.

Feliz en tu dia. A mi hermano Jose Luis.
Recién llego del laburo. Voy al encuentro de algún refrigerio que reconforte el alma, solo encuentro agua. Insulso brindar con agua, aunque recordé que estas lejos para brindar. Vine con esas intenciones querido, porque hoy te recordé después que me recordaran que debía recordar tu día, y si..., me reí como un tonto durante muchos largos ratos. A nadie conté porque, porque nadie entendería nuestras locuras, porque nadie entendería la dimensión de tu figura y temí justamente que se tomara a la ligera semejante personaje. Así pues me reí mucho y recordé alegres tardes  lúdicas de antaño, alianzas y festejos, de chocolatada sin chocolate , gritos de hazaña después de un gol sobre la hora...jajja, si señores yo festeje un gol con Yekini!!!!, aquel negro fornido capitán de la selección Nigeriana de futbol, y eso que nunca salí de Sudamerica.
Contraprueba de doping:
-Por culpa tuya me atragante con medialunas porque te equivocaste de envase y no trajiste del bebible. Minutos mas tardes sabíamos que íbamos a Mar del Plata.
-Por culpa tuya recibí una reprimenda inolvidable luego de idear una expedición a los confines de mas atrás en tu barrio. Mas tarde recibí un apodo que nunca mas escuche..."zorrito".
-Por culpa mía casi te rompes el cuello luego de quise "arreglarte" tu bicicross.  Nunca supe donde iban esos cables.
-Por la gracia del destino alguna ves bien de chicos nos encontramos en ese patio y yo te pregunte como te llamabas. Fiel a tu esencia me respondiste fraternalmente tomándome de los hombros.
-Casi lloraste cuando casi rompes el record guinnes en ese 1942. Lastima que siempre me gustaron mas las empresas colectivas. Nunca fui bueno en ninguna empresa.
-Desfilamos por una pasarela en una fabela. Nunca escuchamos, siempre seguimos en nuestra tertulia, ... allá nosotros.
-..., ...., ......, etc.
Quisiera enumerar mas, pero me llevaría mas paginas que una biblia tratar de plasmar en letras toda nuestra introducción, ahora que ya se acercan  las tres décadas y  un nudo comienza a desarrollarse te recuerdo como siempre, como nunca, como un huracán que arrasa todo a su paso. Te recuerdo siempre con alegría. Siempre brota una sonrisa luego de tenerte presente, porque sos asi, sos el gordo divino, sos el que no se cansa de cansar, hasta las situaciones mas grotescas tienen tintes de comedia con tu protagonismo.
Amigo del alma quiero aprovechar esta oportunidad para saludarte y darte las gracias en tu dia por hacer  tu presencia siempre presente en la distancia, por decorar cada encuentro con sinceridad y optimismo dejando de lado ese reloj que nos marca el paso.
Espero ese brindis añorado, pronto, prontito....pero no con agua, es demasiado insulso.
Feliz cumple brother.Te quiero mucho. Abrazo del alma, no tanto del corazón..., si ...del corazón también..., no voy a escatimar delicadezas justo ahora.
El Ruso.

19 octubre, 2009

Divididos en gira por España, cuna de un nuevo Nazional Zocialismo?.

 
Queremos contarles algunos hechos de los que fuimos protagonistas hace algunos días, porque creemos que cosas como las que nos pasaron deben ser difundidas y repudiadas. Sobre todo porque lo que nos ocurrió es solo un ejemplo de lo que deben vivir decenas de ciudadanos latinoamericanos a diario.
El día 21 de septiembre partimos con destino a España para realizar una serie de conciertos.
Llegamos a Madrid el 21 de septiembre a las 5 de la mañana.
Una vez que descendimos del avión, nos dirigimos al departamento de Migraciones del aeropuerto de Barajas para presentar la documentación correspondiente: pasaportes al día, reservas de los hoteles, itinerarios de los conciertos, e incluso los pasajes de regreso a la Argentina, con fecha y hora del vuelo.
Es decir, todos los papeles que nos solicitaron, en orden y en regla.
Mientras algunos de nosotros estábamos esperando que terminaran de chequear la documentación en una de las ventanillas de migraciones, vimos como Catriel Ciavarella y Cesar Clementino (operador de sonido PA) eran retenidos por el personal del departamento de migraciones.
En ese momento, tanto para Catriel, como para Cesar, comenzó una verdadera pesadilla.
Los agentes de migraciones los detuvieron y los llevaron a una oficina, que lleva escrita la inscripción de “Inadmitidos”.
Esta oficina funciona desde hace MUY POCO tiempo en el aeropuerto de España. Allí la policía retiene diariamente, durante lapsos de tiempo variables, a decenas de ciudadanos argentinos, uruguayos, venezolanos, bolivianos, que intentan ingresar a España. Muchos de ellos, luego de horas e incluso de días enteros, son deportados a sus países de origen, recibiendo maltratados y humillaciones.
En el caso de Catriel, la pesadilla duró casi cuarenta horas. Lo mantuvieron detenido hasta el miércoles 23 de septiembre, cuando finalmente pudo salir, gracias a la intervención de la cónsul italiana y un abogado que nos brindo la productora de aquel país, quien envió información sobre el tramite de ciudadanía italiana en curso que Catriel había iniciado unos meses atrás. ** (ver nota a catriel)
Una de las consecuencias fue que tuvimos que suspender uno de los conciertos previsto para esa fecha y fue reprogramado para el 29.
Cesar, por otro lado, estuvo detenido durante cuatro días y tres noches. Y una vez que lo liberaron, no le permitieron ingresar al país para realizar los conciertos y hacer su trabajo, tal como estaba previsto; sino que lo deportaron en un vuelo con destino a Buenos Aires, sin explicaciones, luego de haber padecido días enteros de maltratos.
Cabe destacar que en todo ese tiempo estaban prácticamente incomunicados. Lo único que tenían permitido era adquirir una tarjeta telefónica. AsÍ se resolvieron las cosas;  en ningÚn momento contamos con la presencia del cónsul argentino,  ni de un cuerpo de abogados, para defender nuestros derechos, en casos de abuso como estos.
Esta situación de discriminación, maltratos y torturas psicológicas, esta vez nos toco de cerca. Pero esto sucede todos los días. La policía española elige arbitrariamente, por azar o por su aspecto,  a decenas de ciudadanos, en su mayoría latinoamericanos, y permite o no su ingreso al país, sin pruebas para hacerlo, basándose en su propia interpretación, para llenar un cupo mínimo de ciudadanos deportados por día.
Escribimos este comunicado en repudio absoluto a esta clase de actos aberrantes y creemos que deben ser difundidos, para que la sociedad sepa lo que esta pasando.
D I V I D I D O S.
** (ver nota a catriel) nota realizada por Sebastian Ramos.  
“Atribuciones de la madre patria” -http://www.lanacion.com.ar/NOTA.ASP?NOTA_ID=1181708
Fuente: www.divididos.com.ar
 Nazional Zocialismo.    

16 septiembre, 2009

Skay Beilinson lamentó su enfrentamiento mediático con el Indio Solari.

 
Buenos Aires, 14 de septiembre (Reporter). El ex guitarrista de Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota, Skay Beilinson, lamentó el enfrentamiento mediático que protagonizó hace algunas semanas con su ex compañero, Carlos "El Indio" Solari, por las grabaciones en vivo de la banda. Beilinson había deslizado en una entrevista al diario La Nación publicada a mediados de agosto que el final de la popular agrupación había sido precipitado por la intención de uno de sus miembros de apropiarse del conjunto. El mismo día en el que se publicaron esas fuertes declaraciones, Solari se dio por aludido y le contestó a su otrora socio artístico mediante un correo electrónico enviado a la revista Rolling Stone.
En el mensaje, el vocalista acusaba a Beilinson y a "La Negra" Poli -mujer del guitarrista y manager histórica de Los Redondos- de haberse quedado con el archivo de grabaciones en vivo del grupo.El conflicto encontró eco en varios medios, aunque sus protagonistas guardaron silencio hasta ahora, que Beilinson decidió referirse nuevamente al tema en declaraciones periodísticas. "Evidentemente hay cosas que no quedaron resueltas, realmente lo lamento. A mí lo ocurrido sinceramente me asombró, en especial la reacción del amigo. El material está guardado en un banco, nos pertenece a todos y cuando decidamos juntos hacer algo y sea de manera conjunta, lo haremos. Lo aclaro de una forma sincera. De alguna manera la predisposición que venía manteniendo tras la disolución se vio alterada y no me parece alimentar polémicas sobre cosas que corresponden a la intimidad", sostuvo el músico. En ese sentido, el guitarrista afirmó que él, Poli y Solari Siguen funcionando como una sociedad en los asuntos referentes al catálogo de Patricio Rey. Y que el material en vivo, que está guardado a la espera de que haya interés en editarlo, sigue siendo propiedad de los tres. Por otro lado, el rockero informó que ya terminó de grabar su tercer álbum como solista, que podría llegar a las disquerías en el mes de noviembre. "Uno está sujeto al propio estilo, el álbum se mueve dentro de esa situación, pero con elementos interpretados de otra manera. En este caso vine de hacer un viaje muy interesante por Marruecos, hay una vuelta de aires medio orientales. El álbum cobró forma de una manera muy natural, pasaron dos años del anterior y este es un disco apropiado para este tiempo. Además aparece más fuerte la química entre toda la banda", adelantó. (Reporter)


15 septiembre, 2009

Proyecto Ley de medios. Conocela y despues saca tus conclusiones.



Qué es la Ley?

La propuesta de Ley de Servicios de Comunicación Audiovisual busca legislar para garantizar el ejercicio universal de recibir, difundir, investigar y proporcionar opiniones a la comunidad.
La norma es el resultado de un proceso interdisciplinario de consulta en el que se tuvieron en cuenta los avances internacionales en la materia.

Antes de ingresar al Congreso de la Nación, el texto será discutido por distintos actores en toda la República Argentina.

Los ejes sobresalientes de la ley propuesta son los siguientes:

1) Proporcionar un marco legal.

La reglamentación está destinada a dar contenido normativo a la radiodifusión en todas sus formas, incluyendo los sistemas pagos o gratuitos.

2) Crear un organismo colegiado.

Se creará la Autoridad Federal de Servicios de Comunicación Audiovisual (AUFER) encargada de aplicar, interpretar y hacer cumplir la ley. Sus miembros serán designados por una Comisión bicameral y el Poder Ejecutivo de la nación. Existirá también un Consejo Federal cuyos miembros provinciales van a representar a los prestadores privados, a las emisoras universitarias, a los medios públicos y a los trabajadores de prensa.

3) Universalizar la comunicación para ampliar los medios comunitarios.

Las cooperativas podrán prestar servicios de comunicación siempre y cuando se garantice una porción del mercado a un competidor. La intención de esta norma es regularizar los medios regionales y establecer un régimen abierto. Las universidades podrán tener su medio de comunicación sin restricciones y los medios estatales mostrarán autonomía de los gobiernos.

4) Evitar monopolios y oligopolios.

A tal fin, el proyecto prevé tres modelos de gestión de medios: privada comercial, estatal o privada sin fines de lucro. Además las reglamentaciones deberán favorecer la pluralidad de mensajes.

5) Distribuir las licencias.

Cada concesionario podrá tener diez licencias. Ninguna empresa deberá superar una audiencia nacional al 35 por ciento del total de habitantes.

6) Difundir el cine nacional.

Una Cuota mínima de pantalla para el cine argentino será prevista en la ley para las señales de televisión que deberán emitir películas nacionales y favorecer la producción local.

7) Reservar el espacio audiovisual a organizaciones sin fines de lucro.

El 33 por ciento del espectro será destinado a esos grupos.

8) Divulgar masivamente los eventos deportivos trascendentes para el país.

Los partidos de fútbol y otros encuentros olímpicos que sean de interés para la Argentina se transmitirán por la televisión abierta de acceso libre.


Descargate aca la ley de medios.
http://hablemostodos.gov.ar/File.asp?file=Archivos/Proyecto_de_Ley_SCA.pdf
Pagina oficial del proyecto.
http://www.argentina.ar/hablemostodos/

16 agosto, 2009

Supuesta carta abierta del Indio Solari.



EL TIEMPO QUE LO CURA TODO

Las causas de la separación de los Redondos nunca terminaron de hacerse públicas, pero el paso del tiempo parece haberles dado a los protagonistas una mayor perspectiva para poder analizarlo a la distancia. De allí que ahora Skay pueda confesar esto: "Todo se terminó cuando nos dimos cuenta de que uno de nosotros se quería apropiar de ese proyecto tan hermoso que fue Patricio Rey, que había nacido como la comunión y el aporte de muchos artistas y no los deseos de uno solo".

-La última vez que vi a Solari, estaba muy enojado con ustedes.
-Yo no estoy enojado. Muchos comparan a una banda con las relaciones de pareja, y bueno, por ahí él todavía no terminó de hacer su trabajo, pero ya le va a llegar. Fueron más las cosas que nos unieron que las que nos separaron.


Viernes 14 de agosto de 2009- Diario La Nacion- Breve entrevista a Skay Beilinson.



LA CARTA ABIERTA DEL INDIO SOLARI

"Hasta el día de hoy y tratando de proteger la memoria de una de las bandas más queridas por sus seguidores, he callado los verdaderos motivos de la separación artística de los redondos..

Acabo de leer las declaraciones de Skay al medio "La Nación" donde sugiere que dicha separación fué motivada por la intención de "alguien" de apropiarse de la gloria del grupo (nadie puede pensar que fueran Semilla, Walter o Sergio). Además si, como dice, tanto le aportaba el grupo ¿que fué lo que impidió que siguiera con ellos?

Todavía ahora tengo para mí que no se puede arrebatar un éxito genuino. Basta dejar correr un poco el tiempo para que todo quede en claro. Lamento que la alta espiritualidad de Skay, producto de su viaje a Fez, no haya despertado antes de los sucesos que me dispongo a detallar y que son, desgraciadamente, bastante más materiales que las "diferencias artísticas" que en entrevistas anteriores supo esgrimir como los motivos del fin del vínculo.

Los soportes de grabación (audio y video) de todos los shows de los redondos (Huracán, Racing, River, etc.) quedaron en depósito en casa de Skay porque Poli era la encargada de contratar los servicios que los proporcionaban. Esto nunca me incomodó por que confiaba en una amistad de muchos años.

Un par de años antes del final se me ocurrió pensar que algún motivo (un accidente?) podría hacer que me viera obligado a reclamar ante parientes y desconocidos lo que por derecho formaba parte de mis intereses.

A partir de ése momento, esporádicamente y con más pudor del necesario, pedí se hicieran copias para tenerlas a mi guarda y que a su vez sirvieran de protección. Siempre coincidieron (de palabra) en que era lo aconsejable. Pero extrañamente, el tiempo pasó y siempre esgrimían una excusa.

La noche definitiva (un rato antes estábamos en un bar hablando con un cronista sobre un próximo show) me puse firme en mi requerimiento y ésa actitud desembocó (ante la negativa) en el rompimiento de la sociedad artística.

Hasta el día de hoy Poli y Skay están sentados sobre ése material, cuya custodia artística he reclamado en silencio público hasta hoy. Sigo con mis dudas al correr este velo, pero las declaraciones vertidas por Skay me han obligado".

INDIO





Esta es una supuesta carta abierta del Indio que llego vía e-mail, de manera anónima, a la redacción de la REVISTA ROLLING STONE. Particularmente dudo que fuese el quien haya escrito esto. Habrá que esperar que el señor Solari salga a desmentir esta, a mi forma de ver las cosas, payasada sin sentido, que el puterio mediatico genera y del que los Redondos nunca tomaron parte en toda su historia, no creo que en este momento de sus vidas recurran a esta conducta impropia simplemente porque no esta en su naturaleza. Aunque cabe destacar que los seres humanos somos y seremos, valga la redundancia, seres imperfectos y con la posibilidad de resbalarnos en cada paso, así que señores lectores saquen sus propias conclusiones. Su obra quedara para siempre, sean ciertos o no estos entredichos, se junten nuevamente o no, se quieran o se odien, creo que la mayoría amamos eso simplemente,...SU OBRA QUE ES NADA MAS Y NADA MENOS QUE SU MUSICA.

BARBAZUL.

13 julio, 2009

Me gusta ese tajo.

Pero como no, una obviedad del señor flaco.

Y si... al Flaco le cabia Zeppelin, ahora deberia venir un comentario de Facundo con la anecdota en la que el flaco se revuelca en el piso despues de una critica.

28 junio, 2009

Ultima carta.

Aqui les dejo la nota que dejo el Dr. Rene Favaloro antes de suicidarse. Fue liberada por el juez.
La unica reflexion que me cabe en este momento es justamente que reflexionemos seriamente.
Barbazul.

(Del Dr.. René Favaloro/ julio 29-2000 - 14,30 horas)


Si se lee mi carta de renuncia a la Cleveland Clinic, está claro que mi regreso a la Argentina (después de haber alcanzado un lugar destacado en la cirugía cardiovascular) se debió a mi eterno compromiso con mi patria. Nunca perdí mis raíces.. Volví para trabajar en docencia, investigación y asistencia médica. La primera etapa en el Sanatorio Guemes, demostró que inmediatamente organizamos la residencia en cardiología y cirugía cardiovascular, además de cursos de post grado a todos los niveles.
Le dimos importancia también a la investigación clínica en donde participaron la mayoría de los miembros de nuestro grupo.

En lo asistencial exigimos de entrada un número de camas para los indigentes. Así, cientos de pacientes fueron operados sin cargo alguno. La mayoría de nuestros pacientes provenían de las obras sociales. El sanatorio tenía contrato con las más importantes de aquel entonces.
La relación con el sanatorio fue muy clara: los honorarios, provinieran de donde provinieran, eran de nosotros; la internación, del sanatorio (sin duda la mayor tajada).

Nosotros con los honorarios pagamos las residencias y las secretarias y nuestras entradas se distribuían entre los médicos proporcionalmente.

Nunca permití que se tocara un solo peso de los que no nos correspondía.

A pesar de que los directores aseguraban que no había retornos, yo conocía que sí los había. De vez en cuando, a pedido de su director, saludaba a los sindicalistas de turno, que agradecían nuestro trabajo.

Este era nuestro único contacto.

A mediados de la década del 70, comenzamos a organizar la Fundación. Primero con la ayuda de la Sedra, creamos el departamento de investigación básica que tanta satisfacción nos ha dado y luego la construcción del Instituto de Cardiología y cirugía cardiovascular.
Cuando entró en funciones, redacté los 10 mandamientos que debían sostenerse a rajatabla, basados en el lineamiento ético que siempre me ha acompañado.

La calidad de nuestro trabajo, basado en la tecnología incorporada más la tarea de los profesionales seleccionados hizo que no nos faltara trabajo, pero debimos luchar continuamente con la corrupción imperante en la medicina (parte de la tremenda corrupción que ha contaminado a nuestro país en todos los niveles sin límites de ninguna naturaleza). Nos hemos negado sistemáticamente a quebrar los lineamientos éticos, como consecuencia, jamás dimos un solo peso de retorno. Así, obras sociales de envergadura no mandaron ni mandan sus pacientes al Instituto.

¡Lo que tendría que narrar de las innumerables entrevistas con los sindicalistas de turno!

Manga de corruptos que viven a costa de los obreros y coimean fundamentalmente con el dinero de las obras sociales que corresponde a la atención médica.

Lo mismo ocurre con el PAMI. Esto lo pueden certificar los médicos de mi país que para sobrevivir deben aceptar participar del sistema implementado a lo largo y ancho de todo el país.

Valga un solo ejemplo: el PAMI tiene una vieja deuda con nosotros, (creo desde el año 94 o 95) de 1.900.000 pesos; la hubiéramos cobrado en 48 horas si hubiéramos aceptado los retornos que se nos pedían (como es lógico no a mí directamente).

Si hubiéramos aceptado las condiciones imperantes por la corrupción del sistema (que se ha ido incrementando en estos últimos años) deberíamos tener 100 camas más. No daríamos abasto para atender toda la demanda.

El que quiera negar que todo esto es cierto que acepte que rija en la Argentina, el principio fundamental de la libre elección del médico, que terminaría con los acomodados de turno.

Los mismo ocurre con los pacientes privados (incluyendo los de la medicina prepaga) el médico que envía a estos pacientes por el famoso ana-ana , sabe, espera, recibir una jugosa participación del cirujano.

Hace muchísimos años debo escuchar aquello de que Favaloro no opera más! ¿De dónde proviene este infundio?. Muy simple: el pacientes es estudiado. Conclusión, su cardiólogo le dice que debe ser operado. El paciente acepta y expresa sus deseos de que yo lo opere. 'Pero cómo, usted no sabe que Favaloro no opera hace tiempo?'. 'Yo le voy a recomendar un cirujano de real valor, no se preocupe'. El cirujano 'de real valor' además de su capacidad profesional retornará al cardiólogo mandante un 50% de los honorarios!

Varios de esos pacientes han venido a mi consulta no obstante las 'indicaciones' de su cardiólogo. '¿Doctor, usted sigue operando?' y una vez más debo explicar que sí, que lo sigo haciendo con el mismo entusiasmo y responsabilidad de siempre.

Muchos de estos cardiólogos, son de prestigio nacional e internacional.

Concurren a los Congresos del American College o de la American Heart y entonces sí, allí me brindan toda clase de felicitaciones y abrazos cada vez que debo exponer alguna 'lecture' de significación. Así ocurrió cuando la de Paul D. White lecture en Dallas, decenas de cardiólogos argentinos me abrazaron, algunos con lágrimas en los ojos. Pero aquí, vuelven a insertarse en el 'sistema' y el dinero es lo que más les interesa.

La corrupción ha alcanzado niveles que nunca pensé presenciar. Instituciones de prestigio como el Instituto Cardiovascular Buenos Aires, con excelentes profesionales médicos, envían empleados bien entrenados que visitan a los médicos cardiólogos en sus consultorios. Allí les explican en detalles los mecanismos del retorno y los porcentajes que recibirán no solamente por la cirugía, los métodos de diagnóstico no invasivo (Holter eco, camara y etc., etc.) los cateterismos, las angioplastias, etc. etc., están incluidos..

No es la única institución. Médicos de la Fundación me han mostrado las hojas que les dejan con todo muy bien explicado. Llegado el caso, una vez el paciente operado, el mismo personal entrenado, visitará nuevamente al cardiólogo, explicará en detalle 'la operación económica' y entregará el sobre correspondiente!.

La situación actual de la Fundación es desesperante, millones de pesos a cobrar de tarea realizada, incluyendo pacientes de alto riesgo que no podemos rechazar. Es fácil decir 'no hay camas disponibles'.

Nuestro juramento médico lo impide.

Estos pacientes demandan un alto costo raramente reconocido por las obras sociales. A ello se agregan deudas por todos lados, las que corresponden a la construcción y equipamiento del ICYCC, los proveedores, la DGI, los bancos, los médicos con atrasos de varios meses.. Todos nuestros proyectos tambalean y cada vez más todo se complica.

En Estados Unidos, las grandes instituciones médicas, pueden realizar su tarea asistencial, la docencia y la investigación por las donaciones que reciben.

Las cinco facultades médicas más trascendentes reciben más de 100 millones de dólares cada una! Aquí, ni soñando.

Realicé gestiones en el BID que nos ayudó en la etapa inicial y luego publicitó en varias de sus publicaciones a nuestro instituto como uno de sus logros!. Envié cuatro cartas a Enrique Iglesias, solicitando ayuda (¡tiran tanto dinero por la borda en esta Latinoamérica!) todavía estoy esperando alguna respuesta. Maneja miles de millones de dólares, pero para una institución que ha entrenado centenares de médicos desparramados por nuestro país y toda Latinoamérica, no hay respuesta.

¿Cómo se mide el valor social de nuestra tarea docente?

Es indudable que ser honesto, en esta sociedad corrupta tiene su precio. A la corta o a la larga te lo hacen pagar.

La mayoría del tiempo me siento solo. En aquella carta de renuncia a la C. Clinic , le decía al Dr. Effen que sabía de antemano que iba a tener que luchar y le recordaba que Don Quijote era español!

Sin duda la lucha ha sido muy desigual.

El proyecto de la Fundación tambalea y empieza a resquebrajarse.

Hemos tenido varias reuniones, mis colaboradores más cercanos, algunos de ellos compañeros de lucha desde nuestro recordado Colegio Nacional de La Plata, me aconsejan que para salvar a la Fundación debemos incorporarnos al 'sistema'.

Sí al retorno, sí al ana-ana.

'Pondremos gente a organizar todo'. Hay 'especialistas' que saben como hacerlo. 'Debés dar un paso al costado. Aclararemos que vos no sabés nada, que no estás enterado'. 'Debés comprenderlo si querés salvar a la Fundación'

¡Quién va a creer que yo no estoy enterado!

En este momento y a esta edad terminar con los principios éticos que recibí de mis padres, mis maestros y profesores me resulta extremadamente difícil. No puedo cambiar, prefiero desaparecer.

Joaquín V. González, escribió la lección de optimismo que se nos entregaba al recibirnos: 'a mí no me ha derrotado nadie'. Yo no puedo decir lo mismo. A mí me ha derrotado esta sociedad corrupta que todo lo controla. Estoy cansado de recibir homenajes y elogios al nivel internacional. Hace pocos días fui incluido en el grupo selecto de las leyendas del milenio en cirugía cardiovascular. El año pasado debí participar en varios países desde Suecia a la India escuchando siempre lo mismo.

'¡La leyenda, la leyenda!'

Quizá el pecado capital que he cometido, aquí en mi país, fue expresar siempre en voz alta mis sentimientos, mis críticas, insisto, en esta sociedad del privilegio, donde unos pocos gozan hasta el hartazgo, mientras la mayoría vive en la miseria y la desesperación. Todo esto no se perdona, por el contrario se castiga.

Me consuela el haber atendido a mis pacientes sin distinción de ninguna naturaleza. Mis colaboradores saben de mi inclinación por los pobres, que viene de mis lejanos años en Jacinto Arauz.

Estoy cansado de luchar y luchar, galopando contra el viento como decía Don Ata.

No puedo cambiar.

No ha sido una decisión fácil pero sí meditada.
No se hable de debilidad o valentía.

El cirujano vive con la muerte, es su compañera inseparable, hable de debilidad o valentía.

El cirujano vive con la muerte, es su compañera inseparable, con ella me voy de la mano.

Sólo espero no se haga de este acto una comedia. Al periodismo le pido que tenga un poco de piedad.

Estoy tranquilo. Alguna vez en un acto académico en USA se me presentó como a un hombre bueno que sigue siendo un médico rural. Perdónenme, pero creo, es cierto. Espero que me recuerden así.

En estos días he mandado cartas desesperadas a entidades nacionales, provinciales, empresarios, sin recibir respuesta.

En la Fundación ha comenzado a actuar un comité de crisis con asesoramiento externo. Ayer empezaron a producirse las primeras cesantías. Algunos, pocos, han sido colaboradores fieles y dedicados. El lunes no podría dar la cara.

A mi familia en particular a mis queridos sobrinos, a mis colaboradores, a mis amigos, recuerden que llegué a los 77 años. No aflojen, tienen la obligación de seguir luchando por lo menos hasta alcanzar la misma edad, que no es poco.

Una vez más reitero la obligación de cremarme inmediatamente sin perder tiempo y tirar mis cenizas en los montes cercanos a Jacinto Arauz, allá en La Pampa.

Queda terminantemente prohibido realizar ceremonias religiosas o civiles.

Un abrazo a todos
René Favaloro

26 junio, 2009

TROUBLE OF THIS WORLD.Abbot Kinney Lighthouse Choir.

Soundtrack de la pelicula The ladykillers de los hermanos Cohen. Un poco de incoherencia en este infierno que por un momento se torna celestial,...solo por un momento.
Aparte de la magnifica musicalizacion, buen argumento, exelente direccion, etc, etc  en esta pelicula existe algo muy sobresaliente y eso es la actuacion de Tom Hanks (Professor G.H. Dorr), simplemente se roba el film.

24 mayo, 2009

Breve resumen de la historia del blues.

Blues, símbolo de una tristeza. Blues, historia de la esclavitud de un pueblo. Blues, manifestación de una condición de vida. Blues, una manera de liberar los sentimientos. Blues la música.
 

Para rastrear el nacimiento del blues. habría que ir hasta la costa norteamericana de Virginia más precisamente
Jamestown y remontarse a un día de agosto del año 1619.
   En esas playas, desembarcaron a los primeros esclavos negros traídos en su mayoría desde la costa oeste de África, para trabajar, en régimen de esclavitud, en campos de algodón. Con ellos portaban su folklore que se traducía en canciones de ritmos regulares en las que explicaban sus emociones, sentimientos sobre la vida y la inmensa tristeza que les producía haber sido desarraigados de su tierra.
 Mundo de esclavos
Un siglo después, sólo en Nueva Orleans, había un promedio aproximado de cinco mil negros por cada cuatro mil blancos. Los hijos y nietos de esos esclavos iban a ser los fundadores del "blues" (en inglés significa "melancolía"). Decir I`ve got the blues en los años treinta y cuarenta del siglo XIX significaba aburrirse, pero hacia los años sesenta de ese mismo siglo, tenía la connotación de infelicidad.
    The African-American (en inglés)
  El nacimiento del blues se produjo en las plantaciones de algodón, tabaco y maní, en los estados de Mississippi, Louisiana, Georgia o Alabama. La mano de obra en esas plantaciones era exclusivamente esclava. A los cautivos africanos que se desangraban en esas haciendas les habían quitado la libertad, pero no habían logrado arrebatarles sus costumbres. La música y el baile eran una parte primordial de esas costumbres. Aparte de las canciones religiosas, entonadas para solicitarle favores a las deidades, existía un rico repertorio de canciones paganas. Al principio se entonaban en bantú, fon, yoruba y otras lenguas y dialectos de África; luego, cuando los esclavos incorporaron la lengua del colonizador, los cantos comenzaron a decirse en inglés. Pronto esa música, viva y primordialmente rítmica, fue el fondo de una serie de temas que dieron cuenta de los infortunios por los que pasaba el esclavo en el infierno de las plantaciones. Eran los llamados work songs (cantos de trabajo), canciones improvisadas durante la faena. Una voz entonaba un verso, que de inmediato el resto repetía a coro. Se puede decir que es la primera manifestación musical del negro en América.
 
  El Blues: Texas y el sur
No podemos decir con exactitud donde nació el blues, pero a sugerencia de los datos diremos que; en algún lugar del gran territorio que se extiende desde el interior de Georgia y el norte de Florida hasta Texas. Esta zona comprende el sur y después el este de los montes Apalaches, incluye el valle del Mississippi hasta el norte y el sur de Illinois y el Missouri Bootheel, y avanza hacia el oeste, pasando por alto los montes Ozark para abarcar el sudeste de Oklahoma y el este y el centro de Texas. Zona de granjas y plantaciones de algodón, cruzadas por terrenos de bosques de madera dura, bosques de pinos y pantanos de cipreses que han sido progresivamente despejados a lo largo del siglo XX. La mayor parte del territorio estaba habitado por los indios o era inhabitable hasta la primera mitad del siglo XIX. El algodón era el rey de toda la región y un gran número de obreros negros trabajaban –primero como esclavos- muy duro en los campos, para plantarlo, cultivarlo y cosecharlo, luego como aparceros y pocas veces como arrendatarios y propietarios de esas tierras. En zonas de plantaciones donde el cultivo era más grande, tales como el delta del Mississippi y el cinturón negro de Alabama, la población negra ascendía al ochenta o noventa por ciento del total. Casi la totalidad de los innovadores del blues que llevaron a cabo el desarrollo estilístico de esta música eran de esa zona o comenzaron sus carreras en ella. El estado de Mississippi probablemente proporcionó el mayor número de artistas durante la primera ´´epoca de las grabaciones, esto debido en gran parte a la importancia del Delta como región del blues Hoy en día esta zona se mantiene como un punto estratégico y fuerte, con mucha actividad del blues.
 En 1861-1865, después de la guerra civil entre el sur y el norte, y con la victoria de este último, se abole la esclavitud. Los negros se van incorporando de apoco a la vida de los blancos, lo que implica que aprenden a tocar los instrumentos de estos mismos. De ahí que surge la figura del cantante de blues, acompañado de una guitarra.
  A partir de la Segunda Guerra Mundial, surge el "Rhythm´n´blues" que es la suma de blues, guitarra eléctrica, piano y batería. Con la mezcla de las canciones religiosas "Gospel"cantada por los negros y el blues surge el "Soul"

    Blues rural
Cuando se habla de blues muchos se imaginan a virtuosos guitarristas como Eric Clapton tocando inspirados solos improvisados sobre una base musical repetitiva y triste. Por esto se sorprenden cuando se dan cuenta que este estilo musical tiene un orígen absolutamente folklórico, muy lejos de las guitarras eléctricas distorsionadas. A veces sonidos tristes y otras felices, el blues rural comenzó a grabarse a partir de 1923, y los músicos negros fueron los maestros que dibujaron este lenguaje, que más tarde los músicos de rock echarían mano una y otra vez en busca de inspiración.
   La leyenda de Robert Johnson. "encrucijada"
  Cuenta la leyenda que Robert Johnson, nacido en 1911 en Hazlehurst, zona sur del estado de Mississippi, era un músico mediocre y que misteriosamente, de la noche a la mañana, logró convertirse en el mejor guitarrista del Delta, cuyos largos dedos demostraron un conocimiento musical que iba más allá de la edad y la época del artista. Se sabe que Johnson, casado en 1930, enviudó al poco tiempo. A partir de ese momento comenzó un largo peregrinaje por el Mississippi. Durante todo ese periplo nada se supo de él. La leyenda dice que en la encrucijada de dos caminos, al sonar las campanadas de medianoche Robert Johnson le vendió su alma al diablo a cambio de su incomparable talento musical.
 No existen pruebas de los vínculos de Robert Johnson con las artes ocultas de la magia negra, sin embargo, la mayor parte de los testigos coinciden en afirmar que sobre el escenario irradiaba un halo mágico que cautivaba al público. Cantaba con una dicción levemente apagada, con una voz apasionada, agonizante y muchas veces afectada, su guitarra era brillante. Los temas persistentes en sus blues eran la desesperación religiosa y los demonios interiores, también describían imágenes de degradación y de desinhibida sexualidad. Un músico creativo y genial.
El mejor bluesmen del Mississippi. La gente que viajó y tocó con Robert Johnson dice que podía mantener una conversación en una habitación llena de gente mientras sonaba la radio como fondo, sin prestarle aparentemente ninguna atención, y al otro día tocar, nota por nota, cada una de las canciones que se habían emitido. Posiblemente, se trata del artista de blues más influyente de todos los tiempos.

    En Texas grabó sus primeros discos, entre 1936 y 1937, en la cual se pueden percibir la influencia de Son House, Willie Brown, Skip James, Johnny Temple y Hambone Willie Newbern. Entre sus primeros títulos, la canción "Terraplene Blues" fue la que tuvo mayor difusión. Johnson sólo grabó veintinueve canciones en su breve carrera. Compuso algunas de las canciones más importantes de la historia del blues, como Crossroad Blues, Come on in my kitchen y Sweet Home Chicago. Dos años más tarde, cuando su virtuosismo y magnetismo lo habían convertido en el mejor músico de la región, murió envenenado por un hombre que creía que le estaba haciendo la corte a su mujer, mientras tocaba en un bar de Greenwood, en el mes de agosto de 1938. Tenía apenas 27 años. Cincuenta años después de su muerte, una reedición de todas sus grabaciones fue disco de oro y consiguió un premio Grammy.
    Los primeros instrumentos utilizados
    BANJO PRIMITIVO
  Este instrumento, estaba construido con una calabaza alargada que había sido secada hasta conseguir que tuviera la dureza del plástico. Tenía cinco cuerdas cortadas de un largo hilo de pescar de plástico atadas al palo de madera hueca hacía las veces del mástil del instrumento. Cuatro de las cuerdas se extendían hasta el final del palo, y la quinta estaba atada cerca del cuerpo del instrumento, con una longitud más corta que elevaba el tono. Había un puente tallado a mano que mantenía las cuerdas separadas de la tirante membrana de piel de cabra que cubría el corte efectuado a la calabaza, en la lengua wolof el instrumento se llamaba halam, en la lengua de los músicos africanos que la llevaron al sur de los Estados Unidos, tiene el nombre de Banjo.
  Con el paso del tiempo el banjo sufrió cambias importantes. Para 1883 el Banjo se había americanizado. La membrana de piel estaba ahora extendida sobre un armazón redondo, en un principio de madera y más tarde de metal. El mango redondeado se había reemplazado ahora por un mástil plano, y la cuerda corta se fijó al lado del mástil con clavijas, primero de madera como en un tambor y cuando cambió, las clavijas y el aro que la mantenían tirantes también fueron de metal a rosca. De este modo el instrumento era más ruidoso y puesto que las cuerdas se podían tensar más, sonaban en un tono más alto. Se había convertido en un banjo con sonido metálico.
   El banjo junto con el violín fueron convirtiéndose en los instrumentos más comunes de las plantaciones del sur. Y no fue en forma definitiva el instrumento que conformaría el blues pero sí fue el instrumento que contribuyó a desarrollar las técnicas que llegaron a formar parte de los antecedentes del blues. Se le podría considerar como un estadio intermedio entre la música de los Griots (Cada lengua de Africa del Sur posee una palabra diferente para designar "cantante", pero todas ellas utilizan un termino más general, griot) y la de los primeros cantantes de blues.
En parte la razón para que el Banjo perdiera su papel central en la vida musical rural afro americana se debe a que muchas piezas de su repertorio habían sido asumidas por músicos blancos y se habían asociado con los espectáculos Minstrel (Espectáculo de variedades, con artistas en su mayoría blancos, que incluía canciones y números cómicos, generalmente imitando de forma burlona a los negros). También se puede citar los cambios en el instrumento (el tono más alto y el tensado de las cuerdas, que no podían producir una nota sostenida).

    GUITARRA
Con los primeros acompañamientos de guitarra hubo otra manera de resolver el dilema. La guitarra desplazó en alto grado al Banjo y al violín, sobre todo al primero, cuyo uso fue poco común entre los cantantes de Blues.
El blues era ante todo una música vocal y requería cierta calidad vocal en los instrumentos. La flexibilidad de la guitarra satisfacía dicha exigencia. La afinación mi-si-sol-re-la-mi- típica se alteraba tensando o destensando las cuerdas hasta que el instrumento quedaba afinado a una cuerda. Los resultados fueron muy satisfactorios.
Con los primeros acompañamientos de la guitarra hubo otra forma de tocarla. Esto se consiguió con la guitarra slack key, que eran populares en los estados unidos. Esencialmente, la guitarra se afinaba en un acorde abierto y la melodía se tocaba deslizando una barra de metal arriba y abajo por las cuerdas. Esta fue la solución a un problema específico del blues que condujo a las diferentes afinaciones y estilos del blues moderno.
Esta técnica fue también conocida con el nombre de knife-song, ya que se deslizaba una hoja de cuchillo sobre las cuerdas, y el músico podía obtener un sonido lastimero parecido a un gemido humano, o al de un field-holler. Aunque algunos guitarristas utilicen este recurso de modo ocasional, y otros habitualmente, el hecho es que la técnica se ha generalizado, lo cual indica la clara diferencia que siente el cantante de blues por los sonidos dotados de calidades vocales.

    Comentario: Si bien posteriormente con el propio desarrollo del blues fueron utilizado un gran número de instrumentos, (La jarra y el kazoo, que se reemplazó en los años treinta por el bajo de una cuerda hecho con una tina de lavar invertida o un cubo de manteca de cerdo, la tabla de lavar (todos estos instrumentos de percusión africanos), la guitarra slide, hecha de una cuerda con alambre de escoba extendido a lo largo de una madera o de la pared de una casa y que al pulsarla, sonaba y deslizaban una botella de cristal a lo largo, tocada en los años treinta y cuarenta, muchos artistas del blues comenzaron de esta manera.) los que dieron la pauta al inicio de este género musical.

17 mayo, 2009

Pajaro azul. Poema de Bukowski y proyeccion astral a cargo del maestro.

Foto: Diego Martinez
Personaje esoterico: TONY

PÁJARO AZUL

Hay un pájaro azul en mi corazón que
quiere salir
pero soy duro con él,
le digo quédate ahí dentro, no voy
a permitir que nadie
te vea.

hay un pájaro azul en mi corazón que
quiere salir
pero yo le echo whisky encima y me trago
el humo de los cigarrillos,
y las putas y los camareros
y los dependientes de ultramarinos
nunca se dan cuenta
de que esté ahí dentro.

hay un pájaro azul en mi corazón que
quiere salir
pero soy duro con él,
le digo quédate ahí abajo, ¿es que quieres
hacerme un lío?
¿es que quieres
mis obras?
¿es que quieres que se hundan las ventas de mis libros
en Europa?

hay un pájaro azul en mi corazón
que quiere salir
pero soy demasiado listo, sólo le dejo salir
a veces por la noche
cuando todo el mundo duerme.
le digo ya sé que estás ahí,
no te pongas
triste.

luego lo vuelvo a introducir,
y él canta un poquito
ahí dentro, no le he dejado
morir del todo
y dormimos juntos
así
con nuestro
pacto secreto
y es tan tierno como
para hacer llorar
a un hombre, pero yo no
lloro,
¿lloras tú?

Charles Bukowski
Versión de Rafael Díaz Borbón

12 mayo, 2009

Asi se baila el tango.

Foto: Diego Martinez

Música: Elías Randal
Letra: Marvil (Elizardo Martínez Vilas)

¡Qué saben los pitucos, lamidos y shushetas!
¡Qué saben lo que es tango, qué saben de compás!
Aquí está la elegancia. ¡Qué pinta! ¡Qué silueta!
¡Qué porte! ¡Qué arrogancia! ¡Qué clase pa'bailar!
Así se corta el césped mientras dibujo el ocho,
para estas filigranas yo soy como un pintor.
Ahora una corrida, una vuelta, una sentada...
¡Así se baila el tango, un tango de mi flor!

Así se baila el tango,
Sintiendo en la cara,
la sangre que sube
a cada compás,
mientras el brazo,
como una serpiente,
se enrosca en el talle
que se va a quebrar.
Así se baila el tango,
mezclando el aliento,
cerrando los ojos
pa' escuchar mejor,
cómo los violines
le cuentan al fueye
por qué desde esa noche
Malena no cantó.

¿Será mujer o junco, cuando hace una quebrada?
¿Tendrá resorte o cuerda para mover los pies?
Lo cierto es que mi prenda, que mi "peor es nada",
bailando es una fiera que me hace enloquecer...
A veces me pregunto si no será mi sombra
que siempre me persigue, o un ser sin voluntad.
¡Pero es que ya ha nacido así, pa' la milonga
y, como yo, se muere, se muere por bailar!

03 mayo, 2009

18 años de la muerte de Walter Bulacio.

Walter David Bulacio (1974Buenos Aires, 26 de abril de 1991) fue un joven cuya muerte a manos de agentes de la Policía Federal Argentina se convirtió en un caso emblemático contra la brutalidad policial, llegando a la Comisión Interamericana de Derechos Humanos.
Bulacio se encontraba entre la concurrencia del recital que la banda de rock Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota ofrecía el 19 de abril de ese año en el Estadio Obras Sanitarias de Buenos Aires. Una razzia del personal de la Seccional 35ª, a la sazón a cargo del comisario Miguel Angel Espósito, lo detuvo a efectos de averiguación de antecedentes. Aunque la Ley de Patronato de Menores prohíbe la detención de menores sin intervención del juez competente, Bulacio fue retenido en la comisaría; saldría de allí a la mañana siguiente, rumbo al Hospital Pirovano. Le fue diagnosticado traumatismo craneano, y dijo al médico que lo atendió haber sido golpeado por la policía. Murió cinco días más tarde, tras haber sido trasladado a otro nosocomio; la autopsia encontró huellas inequívocas de golpe con objetos contundentes en miembros, torso y cabeza.

La causa penal en Argentina

La causa penal atravesó varios juzgados, tanto de Menores como de fuero penal, hasta ser unificada por orden de la Cámara de Apelaciones. Espósito fue procesado por privación ilegal de la libertad, abuso de autoridad e incumplimiento de los deberes de funcionario público. En marzo de 1992 fue enviado a prisión preventiva por el primero de estos cargos, una decisión luego revocada por el tribunal de alzada, que justificó su actuación afirmando que la suya era "una práctica policial habitualmente vigente", aunque inconstitucional. Espósito fue sobreseído y su prisión revocada; tras la elevación de la querella, finalmente la Corte Suprema revocó el sobreseimiento y el 5 de abril de 1994 trasladó el expediente a otro juzgado. La causa atravesaría otras dificultades; desde 1996 se encontró en manos del Juzgado de Sentencia "W", que dictó la prisión preventiva de Espósito, al que se concedió sin embargo la excarcelación. La Comisión Interamericana de Derechos Humanos ordenó al Estado argentino proseguir la investigación. El 22 de noviembre de 2002 la causa se cerró por prescripción del delito, tras once años de juicio sin resolución alguna. En diciembre de 2004 la Corte Suprema dictaminó la reapertura del caso, pero las investigaciones no avanzaron.

La CIDH lleva el caso a la CorteIDH

Ante la falta de cumplimiento por parte del Estado argentino de aspectos significativos de sus recomendaciones, la Comisión Interamericana de Derechos Humanos presentó la demanda de este caso ante la Corte Interamericana de Derechos Humanos, con sede en San José de Costa Rica, el 24 de enero de 2001.[1] El informe de la CIDh indica: "El 24 de enero de 2001, la CIDH sometió el caso Walter David Bulacio a la Corte Interamericana pues el mismo involucra, inter alia, la vulneración de derechos a la libertad e integridad personal, a la vida, a las garantías judiciales, a la protección judicial, y los derechos de los niños, consagrados en los artículos 4, 5, 7, 8, 25 y 19 de la Convención Americana, por actos y omisiones de la República Argentina. Dicha demanda se refiere a los hechos acaecidos el 19 de abril de 1991, cuando Walter David Bulacio fue detenido por la Policía Federal argentina en el marco de un operativo policial cuando pretendía asistir a un concierto de música rock y, producto de las condiciones de detención y las torturas recibidas en el mismo cuerpo policial, falleció el 26 de abril siguiente"[2]
El 3 de marzo de 2003, la Comisión Interamericana de Derechos Humanos, los representantes de Walter Bulacio y de sus familiares y el Estado de la República Argentina presentaron a la Corte Interamericana de Derechos Humanos un acuerdo de solución amistosa y solicitaron a la Corte su pronunciamiento en la materia.[3] La cláusula primera del referido acuerdo establece que a través de un acuerdo celebrado con fecha 26 de febrero de 2003 se “ha puesto fin a la controversia”. El 6 de marzo de 2003 la Corte escuchó en audiencia pública una interpretación del acuerdo de solución amistosa suscrito por las partes y emitió una Resolución, en la cual resolvió continuar la audiencia pública del caso en lo que se refiere a las reparaciones.

Sentencia de la Corte Interamericana

El 18 de septiembre de 2003, la Corte emitió Sentencia sobre el fondo y las reparaciones en el presente caso,[4] en la cual, por unanimidad decidió admitir el reconocimiento de responsabilidad internacional efectuado por el Estado y aprobar el acuerdo.
Además, la Corte Interamericana ordenó que:
- el Estado debe proseguir y concluir la investigación del conjunto de los hechos de este caso y sancionar a los responsables de los mismos; que los familiares de la víctima deberán tener pleno acceso y capacidad de actuar, en todas las etapas e instancias de dichas investigaciones, de conformidad con la ley interna y las normas de la Convención Americana sobre Derechos Humanos; y que los resultados de las investigaciones deberán ser públicamente divulgados
- el Estado debe garantizar que no se repitan hechos como los del presente caso, adoptando las medidas legislativas y de cualquier otra índole que sean necesarias para adecuar el ordenamiento jurídico interno a las normas internacionales de derechos humanos, y darles plena efectividad,
- el Estado debe pagar la cantidad total de US$124.000,00 o su equivalente en moneda argentina, por concepto de indemnización del daño material, US$210.000,00 o su equivalente en moneda argentina, por concepto de indemnización del daño inmaterial y US$40.000,00 o su equivalente en moneda argentina, por concepto de costas y gastos, en un plazo de seis meses contado a partir de la notificación de la sentencia y deberá pagar mora si hay retraso.

25 abril, 2009

Misterios del planeta. Elogio del autocultivo.

 
ENTERADO DEL FALLO DE LA CAMARA FEDERAL QUE DESPENALIZA EL AUTOCULTIVO DE MARIHUANA PARA CONSUMO PERSONAL, PIPO LERNOUD HACE ALGUNOS APUNTES AL RESPECTO EN SU DIARIO DE VIAJE.

 ESTE VERANO, LOS MEDIOS REPITI­Eron las imágenes de multitud de pibes muy borrachos agarrándose a piñas descontrolados a la salida de los boliches. Esta clase de diversión, con sus peleas y sus vómi­tos, es algo que ya vi en Australia, Londres, Bonn y Paris, como si fuera una onda planeta­ria. No sé porqué se puso de moda darse vuelta con cerveza o vodka, pero los resultados son realmente idiotas. Si estás perdidamente borra­cho no podés hacer nada, ni coger ni cantar, sos un pobre muñeco sobre-emocionalizado y no estás entendiendo mejor el mundo que te ro­dea o a vos mismo, que es el objetivo del uso de cualquier "sustancia psicoactiva".

A menos que lo que quieras sea borrar tus miedos por un rato, sentirte fuera de este mun­do careta, olvidar que pronto vas a ser uno mas de los esclavos del sistema, dentro de poco te vas a casar y vas a empezar a pensar en la jubilación. Mucho de eso debe haber en esos pibes que quieren juntar algunas anécdotas de juventud, antes de entrar en la máquina de picar carne. No hay una intención "artística" en el alcohol, como ha habido en tantos escri­tores y músicos desde el tango y las vidalas hasta gran parte de la novela norteamericana del siglo XX. Pero estos pibes se pierden la oportunidad de hacer algo consigo mismos y con los litros que se meten adentro.
De todas maneras el alcohol tiene lo suyo. He visto montones de tipos talentosos y de gran co­razón flotando en un mar de ginebra o whisky, sin poder armar sus vidas y su música, vomitan­do en los baños y en las camas abrazándose una y otra vez murmurando llorosos, "Hermano, vos sos mi hermano", como en un episodio de Los Simpson, en la taberna de Moe. La marihuana es mil veces más interesante que el alcohol, y no es peligrosa. De hecho, el al­cohol esta presente en muchos más crímenes y situaciones violentas que cualquier droga cono­cida, y es legal. El alcohol tiene permiso para sponsorear eventos, pero la marihuana, mucho más inofensiva, no. (¡Imagínate un mega evento presentado por Cannabis Music en Vélez!)
Si fumáramos porro con la actitud de quien toma un buen vino, degustándolo en un ambiente tran­quilo, encontraríamos que es uno de los grandes descubrimientos de la humanidad. En realidad, la humanidad viene drogándose desde el principio de los tiempos (lean Es­cohotado, Hoffman, Huxley, Patanjali). Hay quienes dicen que los saltos evolutivos del hombre están relacionados con el descubri­miento de drogas psicoactivas. A mí me pa­rece más razonable pensar que se trata de una evolución sincronizada: el hombre, como los animales, descubre las plantas que necesita, e investiga la manera de prepararlas y la opor­tunidad para tomarlas.

Los chamanes vienen guiando a los humanos desde el principio de los tiempos hasta hoy en la búsqueda de la comprensión del mundo del que formamos parte. Y el mundo actual, además de peligroso e incomprensible, como lo era para nuestros ancestros, es engañador:Parece entretenido. Parece interesante. Pare­ce tener sentido. Podemos distraemos, entre­tenemos hasta morir. Pero no. Hoy en día es cuando más nos falta encontrar el camino para salir de la telenovela de ficción futurista en la que vivimos inmersos, esta especie de Matrix berreta que no satisface a nadie.

ESCAPARSE DE UNO MISMO


De nada sirve tratar de escaparse de uno mis­mo, ya lo decía Moris y lo decía en una época  en la que algunos empezamos a probar drogas  espantosas, como el Desbutal, el Romilar o el  Mandrax, pastillas y jarabes que te dejaban , hecho un omelette baboso y tartamudo, y sa­lías de la experiencia, tan idiota e insatisfecho como entrabas. Yo he visto a las mejores mentes  de mi generación tratando de hilar tres palabras seguidas, con la mirada opaca y perdida, paranoicos e incapaces de una erección decente o una alegría espontánea. Sin embargo, en ese e momento pensábamos que éramos lo más, que  éramos los capos de tutti cappi, los tipos más y lúcidos del planeta.

 He visto a Tanguito arrastrándose por la Ga­lería del Este como un descerebrado, a Pappo repitiendo frases inconexas en la cocina de mi casa, a mí mismo nadando en un mar de miedo y confusión, sosteniendo conversaciones gomo­sas y neblinosas con Miguel Abuelo. como si viviéramos en una interminable película fuera de foco y de sincro.

Ahora ya pasaron muchas substancias bajo el puente, muchos tipos maravillosos quedaron colgados de las palmeras de Plaza Francia, muchos están todavía en el país de Nunca Ja­más, otros son ceniza en un cementerio, pero hay algunos que trataron de sacar una ense­ñanza de todo esto.

Los budistas dicen que es inútil tratar de es­tar satisfecho en este mundo, y además, no hay otro. Esto es lo que hay. This is it. No hay salida. El mundo es frustración, dice Alan Watts. Lo que amás se va o se muere, el jueguito electrónico te aburre pronto, los políticos mienten. A las bellezas se les caen las tetas, los hijos no salen como esperabas, el éxito es un fracaso. De nada sirve escapar de uno mismo. O aprendés a vivir aquí o fuis­te. Tu mundo va a ser lo que vos hagas de él y no hay soluciones mágicas.

LAS GRASAS DE LAS CAPITALES.


Lo peor que hay es el narcotráfico. Hoy ya no lo hacen unos flacos que se fueron a Paraguay y traen un poco de grass para pa­garse el viaje. Hoy está manejado por unos carteles formados por individuos espantosos que no tienen nada que ver con la expansión de la conciencia o los viajes espiri­tuales. Lo que les interesa a estos monos son los coches de lujo y las súper lanchas y las modelos y las armas de última generación y los pisos en Puerto Madero y las chicas tam­bién de ultima generación de implantes. No es el mundo luminoso de Bob Marley sino el capitalismo más crudo y salvaje, la expresión
más violenta, superficial y despreciable de la sociedad global, tal como lo pinta graciosa­mente la telenovela colombiana Sin tetas no hay paraíso o, en un tono mas crudo, La virgen de los sicarios de Fernando Vallejos.
Es bueno recordar que la cocaína, que es ela­borada con solventes y químicos tóxicos en laboratorios truchas, es la droga que se con­sume en el Congreso Nacional, la droga de los políticos, de los torturadores, de las fuerzas de (in)seguridad y de todos los personajes que navegan en el gran mundo de corrupción y vio­lencia, pasados de rosca y dispuestos a todo.
Cuando almas puras -como los músicos y los escritores- se internan en la ruta de las líneas blancas el resultado es generalmente nefasto y no hace falta para corroborado deschavar ejemplos que todos conocemos. La aspiración de cocaína no inspira en lo más mínimo, más bien acelera la expiración.

EL REGRESO A LA TIERRA.



Y porque he visto todo esto quiero elogiar a los jueces Eduardo Freiler y Eduardo Farah, que despenalizaron el auto-cultivo en el caso de una pareja que plantaba para su propio consumo, declarando Inconstitucional el ar­ticulo de ley que penaliza la tenencia de cul­tivo para consumo personal.
y quiero elogiar el autocultivo y sus defensores porque para fumar el porro que plantaste hay que estar atento, lúcido, relajado. Hay que sa­ber elegir una variedad, preparar el suelo o el sustrato en el que se planta, calcular la luz y la temperatura, proveer agua y fertilidad. Hay que aprender a podar, tarea llena de amor y cuidado. Apren­der a cosechar, a secar. La extraordinaria revista THC o el libro Sativa, re­bosantes de información, están al alcance de cualquiera para guiado en el camino del "regreso a la tierra". Volver, aunque sea en una escala diminuta, a estar pendientes de los ciclos naturales. Aunque se trate de un sustrato en vez de tierra y unas lámparas en lugar del sol, el regreso a la aten­ción cuidadosa de las plantas, algo a lo que la humanidad se dedicó durante milenios y abandonó muy recientemente. Es una activi­dad sanadora. Y es bueno consumir productos sanos, que sabemos de donde vienen. Como le cantaba Miguel Abuelo a Tanguito: "Hoy sere­mos campesinos".




REVISTA LA MANO Nº 61 ABRIL 2009.